北宋画师范宽的《溪山行旅图》中，作者将姓名题在了画作右下角的草叶中，让落款与画作融为一体，形成了浑然天成的艺术形式，也让文字不至于破坏画面的整体性。
在千年后的今天，也有一位艺术家采用了这种形式作为落款，而他创作的“画布”，就是我们每个人都非常熟悉的、且在日常生活中必不可少的一样东西——人民币。
这位美术家名为赵启明，他是一位著名的钢板雕刻家，也是原上海印钞厂的高级工艺美术师，第五套10元纸币背面“长江三峡”图案就是出自他的手中。
赵启明出生于1942年，家住江苏南通，10岁时跟随家人搬迁到了上海生活。他从小喜爱美术，所以大学报考了上海美术专科学校(今上海美院)，毕业后就被分配到了印钞厂。在印钞厂里工作枯燥，但赵启明始终没有放弃学习的脚步。
赵启明说：“在这里，要学会用刻刀代替画笔去画画。必须耐得住寂寞，做好坐十年、二十年‘冷板凳’的准备，才能练就真功夫。”于是他潜心学习，和老工人学会了用刻刀画画，也就是俗称的“钢板雕刻”，并将之练习到了炉火纯青的地步。正是这一技艺，让他与10元纸币结下了不解之缘。
作为全国人民通用的货币，赵启明的画作也由此被所有人认识，但却很少有人能观察到画中“ZQM”的暗记。这是赵启明留下的一个小心思，一方面是将自己的名字融入画作，另一方面也是一个很有效的防伪标志。也正是因为这一暗记，这张10元钞票成为了人民币发行史上唯一一张有意明确刻有雕刻师名字的票券，具有极其珍贵的纪念意义。
如今随着电子支付的普及，纸币已经不再是出门的必需品，但纸钞依旧是有着珍贵价值的存在。除了流通中使用，人民币因为其艺术价值也为很多收藏家所青睐，第一套人民币的大全套已经增值到了上百万元，这和艺术家们的潜心创作有着分不开的关系。
1999年，赵启明在印钞厂干了一辈子，也快到了退休的年龄，这时国家给他下发了一个重要而惊喜的任务——雕刻第五套10元人民币背后的“长江三峡”风景图。赵启明怀着激动的心情接下了这个任务，他知道这是对他能力的信任和认可，故而用了十二万分的心力来对待它。
整整3个月的时间，年过半百的赵启明大门不出二门不迈，每天工作十几个小时来研究这幅风景图，最终打造出了一幅精美的图画。这幅凝聚了赵启明心血的风景图无疑受到了好评，2002年，美国夏威夷世界货币会议将其评为“国际上最精美的钞票”。
现今年过八旬的赵启明老师依旧放不下画笔，他时常进行各种组画和连环画的创作，这种对艺术的追求与热爱令人感动。也许就是因为这种工匠精神，赵启明的作品才能够在时代中留有印记，成为中国人民币历史上璀璨的一页篇章。
