什么是哥特?
要了解哥特式死亡，首先就要知道“哥特”是什么。关于哥特的由来，有很多种说法，有人说是代指哥特人，另一种说法是源自德语Gotik，音译为“哥特”，就是“上帝”的意思。其实哥特也就是一种形式上感觉上更加接近上帝的风格，常被运用于多种艺术领域，如建筑，文学以及音乐等。
哥特风格最主要的特点就是频繁运用纵向延伸的线条，以一种恐怖颓废，死亡黑暗的风格著称，常以吸血鬼，古堡，玫瑰，乌鸦以及十字架等描绘神圣和邪恶之间的挣扎。其实最初在文艺复兴时期，哥特是指哥特人，意为野蛮，是意大利人对哥特族摧毁罗马的事情难以释怀，在中世纪的后期哥特式才被用来形容一种非固定形式的风格，当时的寓意并非消极负面，而是象征着人们重拾思考的坚强不息的精神。
什么是哥特式死亡?
哥特式死亡就是哥特风中的一种暗黑风格，常会以苍白的脸，黑色的服饰，暗红的唇，怪异华丽的装饰以及中世纪特有的宗教服饰展现，以恐怖渲染氛围，将死亡看作一种生活方式，试图将人类精神世界里黑暗的一面展示出来，以达到人类对于美好生活的思考。
哥特文学的鼻祖之一就是爱伦坡，他曾创作过无数哥特式的文学作品，大多都是以死亡为主题，以神秘，超自然，疯癫的形式，让西方文学界发现了一种全新的独特美学。比如《厄舍古宅的倒塌》中，在暴风骤雨的夜晚，阴森的古宅中挣扎的女病人被活埋，整个小说都营造出一种强烈的恐怖气氛，而对于死亡主题的大量描述就是为了向人们展现一种死亡迫近之时的恐惧。
各领域的哥特文化
哥特式建筑：哥特式建筑最基本的结构就是尖拱和肋架拱顶，曾在13-15世纪流行于整个欧洲，经常被作为主教堂，修道院，宫殿，会堂以及私人住宅中，整体的风格都是高耸削瘦，基本单位就是在一个正方形四角柱子上做双圆骨架尖顶。
哥特式音乐：哥特式音乐和18-19世纪的浪漫主义有明显的关联，常被用来抒发死亡的主题，充满着厌世阴郁的情调，音乐形式上，常加入电子音乐和节拍，配合小和弦，演奏怪异荒诞的音调。
哥特服饰：哥特式的服饰主要以深色为主，常用到的元素有十字架，斗篷，披肩以及黑色的唇膏等，模拟出病态的服饰风格，也带有些许中世纪审美。
哥特是什么？哥特式死亡又是什么？
哥特(Goth)、哥特式（Gothic）：
1、哥特人的, 哥特族的（指曾入侵罗马帝国的一支日耳曼民族）
2、哥特式建筑的（12至16世纪流行於西欧的建筑风格, 以尖拱 拱顶 细长柱等为特点）
3、哥特派的, 哥特风格的（18世纪的一种文学风格, 通常描述有神秘或恐怖气氛的爱情故事）
4、指字体，哥特字体的
5、指颜色，红与黑
哥特(Gothic)这个特定的词汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓“哥特复兴”（Gothic Revival）将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。 [编辑本段]哥特人 哥特帝国哥特人是日耳曼的部落，从公元第一世纪开始，罗马人就已经知道他们居住在多瑙河的边界地区。当匈奴人从中亚往西边迁移时，哥特人因为受到压力而从该地区撒离。他们向西迁徙到欧洲，并越过多瑙河以逃离迎面而来的游牧部落。自罗马衰落之后，中古早期的哥特人就与其他蛮族争夺西罗马帝国留下来的土地。
我们唯一知道的是哥特人来自波罗的海的葛兰岛，当他们南渡至中欧时分裂为两个群体。西哥特人在公元第二世纪时，定居于今天的罗马尼亚；东哥特人继续往东迁移到黑海的西北岸。在376年，西哥特人在匈奴人的压迫下，从今天的罗马尼亚南渡多瑙河。合计男子与妇孺的人数约有六万人。他们打败来自君士坦丁堡的罗马军队，一度定居在多瑙河南岸，然后向意大利挺进。409年时，西哥特人在国王阿拉烈的领导下劫掠罗马城，然后往北迁徙到高卢。罗马人只好让出西南部的高卢，其势力最后扩展到今天的整个西班牙。
东哥特人在匈奴人的统治下撒离，跟随同族人(西哥特人)曾走过的路线，于第五纪后期进入意大利。这项入侵行动乃受到东罗马帝国的耸恿，因为东罗马帝国想藉此消耗这些族群的力量，然后以总督的身份去统治意大利。在狄奥多里克(今天瑞士和巴尔干地区的国王)的指使下，哥特人在488年进入意大利，并在493年完全征服她。
狄奥多里克在526年死后，王国并没有维持多久。拜占庭以争取王位继承为藉口于536年派出由贝利沙鲁斯将军指挥的军队到意大利。拜占庭希望重夺意大利，并恢复古罗马帝国在西方的领土。战争一直持续，加上瘟疫和饥荒，乡间地区遭到严重破坏。在552年，东哥特人终于在意大利战败。在公元第六世纪的后期，当意大利被新来的蛮族伦巴底人入侵后，东哥特人就被消灭，幸免于难者崩散为小群体。
西哥特人在西班牙的王国就维持得比较久。在公元第五世纪后期，法兰克的克洛维把西哥特人从法国本土驱赶到庇里牛斯山以外的地区。随着克洛维去世，其王国也出现分裂，使西哥特人暂时得以喘息。711年，新的威胁来自南方。回教的军队从北非渡海而来，仅用了四年的时间就把最后一个哥特王国消灭。
哥特人是史上首批能够劫掠罗马城的武力，光凭这点便令后世难忘；而古代世界的秩序也因而开始在欧洲瓦解。他们很欣赏罗马城并企图加以维护，让许多罗马文化得以留存下来。例如，现代的意大利、西班牙、葡萄牙和罗马尼亚的语言都是起源自拉丁语，然后受到这些地区的居民影响而形成这些国家的语言，情况与日耳曼语在英格兰流传下来类似。 [编辑本段]哥特文 一类印刷或手写字体，非常华丽，即“OLD ENGLISH TEXT”。哥特和洛可可都是装饰性很强的字体，比较重视线条，花纹的变化也采用了植物做装饰。可以了解一下18至19世纪时期的英国美术运动。多注意字体线条的粗细，以及注意边角的设计。 哥特式字体 [编辑本段]文学流派 从18世纪末以来的一些文学作品，因为具有共同的基调与文体而被归类于“哥特小说”。例如：华尔普（Walpole）的《奥特朗托城堡》（The Castle of Otranto）、安・拉得克里夫（Ann Radcliff）的《奥多芙的神秘》（The Mysteries of Udolpho）、路易斯（Lewis）的《僧侣》（The Monk），当然还有玛丽・雪莱（Mary Shelley）的《科学怪人》（Frankenstein）。这些作品戮力于处理残酷的激情与超自然的恐怖主题，而小说的背景通常建构于荒凉的古堡或者幽深的修道院，主角（通常是稚嫩的少男少女）身陷于无以摆脱的魔性爱欲，和（通常是阳性的）施虐者展开一段以死亡为终结的际遇……在这些小说中包含的情欲/性别（sexual/gender）的关系，古怪地纠缠于神圣与魔鬼的角力；极度的情色高潮来自于破灭（也就是仪式的“完成”）的那一刻。象征父权的宗教系统与企图超越的的黑暗（阴性）力量，在某种不可明说的层面，其实隐讳而酷异地分享著“爱欲交配死亡”的快感模式。在当代的恐怖小说阵营中，象安妮・莱斯（Anne Rice）的作品《吸血鬼纪事》（The Vampire Chronicles）就流露出男同性恋情欲与父性机制的复杂互动。
这一时期许多哥特式小说家不断涌现，不仅哥特文学是对人类自身黑色阴暗面的展示，也是对当时社会正统思维模式的一种挑战，是一种恐怖，神秘色彩的混合体。哥特小说中比较典型的角色是吸血鬼，例如布来恩・斯托克的《德古拉伯爵》（Dracula），还有埃德加・艾伦（Edgar Allan）诗集中的描写。斯托克笔下对吸血鬼化身的描述同以往比较走入了对立的角度。（当代作家安妮・莱斯（Anne Rice）的《夜访吸血鬼》（Interview with the Vampire）和布莱特（Poppy Z. Brite）的《勾魂时分》（Lost Souls）等作品也是斯托克式的延续。)到了20世纪的70年代，朋克作为一种亚文化侵入了主流文化的领域。原始的朋克来自于暴力和强大的颠覆。而原名为“华沙”（Warsaw）的“快乐分裂”（Joy Division）的出现，无疑将这场充满了破坏欲望和无政府主义的朋克运动带进了后朋克（Post-Punk）时代。
不过以上只是一种类型,历史上还有许多更好的作品。哥特式死亡： 死亡自残，阴暗高贵华丽的服饰，美丽苍白的面庞，有属于自己幽暗的角落，自己的独特个性不去模仿别人。
高贵的气质身处在阴暗混乱的场所而不堕落，不贪生更不怕死，一个人生，一个人死才是哥特式死亡
